布里斯班是一座“水”城，又称“河流之城”。东面是浩瀚的太平洋，布里斯班河蜿蜒曲折，在市区绕了5个S形才姗姗离开，河两岸水塘小河遍布，河上有15座桥拉近了两岸的距离。

布里斯班艺术中心以“水”为主题举办艺术展。通过实物展示、实景布置、视频影像等方式，力图表现“水”在人类乃至生命过程中的重要意义，呼吁人们重视水环境的改善。

全球正在变暖，极地的低温区正在缩小，冰盖加快消融。瑞士艺术家在2012年前往冰岛，连续8个小时点燃冰山的表层，意图提醒人们：每个人的行为积累为都与温室效应有关。2019年8月冰岛的奥克约库尔冰川被宣布“死亡”。

人与水关系的密切，怎样表述都不为过。艺术家收集不同时期的老照片，展示人们与水亲密的瞬间，每张照片链接一个人，链接一个家庭，链接一个故事。

长长短短的吊环分布毫无规律，要脚蹬吊环走过这一段还真不容易，晃荡不定的吊环领域充满流动、活力、创造力，踏上征途就可以体验“摸着石头过河”的感受。

《气泡峡谷》 把水塑造成缓慢移动的气泡拱门。仔细观察，每一个气泡都是一个很小的球状物，相互聚合在一起形成数倍于自身另一种形态，介绍说“微生物生命被认为是在这种气泡中发展起来的。”

《坚持》 放映几十分钟的视频，展现艺术家躺在南太平洋一个岛屿的混凝土码头上，用自己的身体衡量随着时间的流逝，光线会慢慢地移动，水平面会逐渐上升，形成对环礁生存的威胁。作者自述“这个作品是一种哀叹，我们正在失去什么。”

《草图》 作者蔡国强，中国艺术家，他的作品使用风水自然现象、中医、民族文化元素、烟火、炮弹等许多令人意外的物质，尤其擅长烟火艺术呈现的创新。是2008年北京奥运会、2009年建国60周年、2019年建国70周年烟火总设计。这张铅笔草稿是2012年创作《遗产》时留下的，现收藏在昆士兰美术馆。

《遗产》 45只动物奇迹般地聚集在一汪碧水前（另一个版本是99只动物），展示大厅浅色背景与水面，巧妙地把人类也拉进了画面。据说这个作品是蔡国强想探索澳洲作为“最后的天堂”而作。他想象各种截然不同的动物，不同的食性：食肉与食草的；不同身份：猎人与猎物；不同性格：凶猛的与温柔的都来了，聚集在一起的原因就是一个：水。这些栩栩如生的动物是用聚苯乙烯、树脂和山羊皮染色制作的。蔡国强称这个安排是一个“宗教庄严”的时刻，寓意：对立与共存，和平与暴力，张力与释放，竞争与未来，和谐与分裂……等等，呼喊“如果这是地球上最后的天堂，那么地球就深陷困境。”

太平洋哈塞尔伯勒湾的巨型海带，人类不知道是喜还是忧。

铜渣与混凝土为材料制作的牡蛎壳。海湾的人们把养殖牡蛎作为重要的水产业，成堆丢弃的牡蛎壳，警示人们要重视水体的健康。

室内岩石河床。在这颗蓝色星球上，水是生命存在的基础，人类依赖水的历史悠久。岩石河床寸草不生，涓涓细流格外渺小脆弱，“沉浸式体验”感受“水”资源的珍贵，激发人们关注环境变化对“水”的影响。

布里斯班的夏天是炎热的，如果没有水。

“水”文化初期的艺术品

废弃渔网的再利用

“岛屿时尚”展示太平洋岛屿上，萨摩亚和巴布亚新几内亚工作生活模式，人们可以借助传统的元素创作属于自己的艺术品。

寄往“水”世界的信几乎挤爆邮箱，可见“如何保护水资源”作为当今世界面临的社会挑战，正在得到越来越多人的关注。